1.1 单反相机

1.2 无反相机

1.3 胶片相机与胶卷

1.4 镜头选择（透视和虚化）

1.5 对焦模式（手动 自动多点 自动单点 自动

1.6 虚化三要素

1.7 曝光三要素

1.8 双重曝光

1.9 长曝光

2.1 拍摄主题

2.2 场地选择

2.3 道具运用（植物 动物 剑 扇子）

2.4 服装选择（场地与服装配色）

2.5 天气和气候

2.6 组照构成

2.7 特定景观（星空、云海、渔船）

2.8 策划案例分析

3.1 选择主体

3.2 基本构图法

3.3 运镜与构图（镜头语言：俯仰 遮挡 焦段）

3.4 人像引导

3.5 情节制造

3.6 画外音（画面潜台词）

3.7 光比的重要性

3.8 宽容度

3.9 改变光比（反光板 闪光灯 渐变镜）

4.1 照片管理

4.2 顶栏工具

4.3 基础修正

4.4 基础调色（HSL和色调分离）

4.5 细节和相机校正

5.1 功能区介绍

5.2 工具详解

5.3 理解图层（PS操作逻辑根本）

5.4 理解蒙版（PS最能创造可能性的工具）

5.5 快速抠图

5.6 二次构图（裁剪、扩张和型变）

5.7 可选颜色

5.8 曲线工具

5.9 后期二次曝光

5.10 画笔工具（笔尖预设）

6.1 瑕疵与纹理

6.2 基础工具修瑕

6.3 高低频修瑕

6.4 皮肤光影

6.5 三大改光方式

6.6 肤色层次

6.7 肤色统一

6.8 Portraiture插件

6.9 嘴唇精修

6.10 睫毛和眉毛

6.11 液化与脸部比例

7.1 摄影思维（自我需求和外部要求）

7.2 美学理解（求异与共鸣）

7.3 灵感来源与表现手法（写实 符号 抽象）

7.4 摄影本质（纪录的重要性）

7.5 摄影发展（技术发展促进观念进步 观念进步

7.6 纪实摄影与风光摄影

7.7 复古人像（过去）

7.8 观念人像（未来）